Videodrome
Reseña:
Quizá conociste el subgénero Body Horror gracias a The Susbtance (2024) de Coralie Fargeat; pero debemos decirte que es una variedad del cine de terror que lleva años en la industria. Uno de los precursores (si no el más importante) es David Cronenberg, cineasta que, a lo largo de su carrera, nos ha regalado filmes tratando la mutación humano-humano, insectos, cirugías y hasta tecnología.
Considerada por muchos como la obra maestra de Cronenberg, este film retrata el tonto asenso de Max Renn, un productor de televisión que en su afán de encontrar contenido que atraiga a la audiencia, encuentra un canal llamado Videodrome, el cual muestra formas extremas de violencia y tortura que le llaman la atención y le parecen “adecuadas” de transmitir.
El terror (y error) de Max
Max se obsesiona con buscar de donde proviene dicha señal, y en el camino a realizar ese descubrimiento, comienza a sufrir extrañas alucinaciones que lo llevan a tomar decisiones violentas y a descubrir que su hambre de éxito y descuidos, dieron pie a conspiraciones, pactos sociopolíticos, pornografía y violencia sexual desmedida que tendrán como resultado el deterioro cerebral de la clase baja obsesionada con el sexo extremo y la violencia.
Así que, si te animas a verla, hazlo con responsabilidad. Y si te gustó, podemos recomendarte The Fly (1986).
Datos curiosos de la película…
Influencia de Marshall McLuhan en la formación de Cronenberg: Durante sus estudios en la Universidad de Toronto, David Cronenberg se vio profundamente influido por las teorías de los medios de Marshall McLuhan. Una base conceptual que terminaría dando forma al mensaje central de Videodrome.
Una banda sonora experimental de Howard Shore: Tras colaborar en Cromosoma 3 y Scanners, Cronenberg volvió a confiar en Howard Shore para la banda sonora de Videodrome. Donde el compositor creó un sonido operístico y electrónico, programado íntegramente con un sintetizador digital, para acompañar el descenso de Max Stern.
Comparaciones polémicas en su estreno: En el momento de su estreno, Videodrome fue definida por Andy Warhol como “La naranja mecánica de los ochenta”. Sin embargo, su recepción crítica fue dividida. Pese a las alabanzas a su originalidad y efectos especiales, la película apenas recaudó la mitad de su presupuesto.
Recuerdos de infancia como origen temático: El origen de Videodrome se encuentra en la infancia de David Cronenberg. Se sentía intrigado por las señales televisivas que alcanzaban su hogar desde Buffalo, una ciudad cercana a la frontera con Canadá, una vez que los canales canadienses dejaban de transmitir.
El miedo a los contenidos prohibidos: Esa sensación de estar presenciando contenidos prohibidos a través de la pantalla se convirtió en la base conceptual de Videodrome. Una de las películas más importantes de la filmografía de Cronenberg y un referente del cine de ciencia ficción y horror corporal.
